1. Tory Polska в Інтернеті:

Постійні читачі нашої Facebook-сторінки добре знають чарівні малюнки художниці під псевдонімом Tory Polska. У цих роботах добре проглядається її головна пристрасть - створення світів, в які глядач повірить з першого погляду. І що характерно, ці світи створюються за безпосередньої участі техніки Wacom.

- Торі, перше питання традиційний. У своїх соціальних профілях ви вказуєте, що графікою ви займаєтеся з 2011 року. Очевидно, мається на увазі професійна робота. А коли ви вперше зрозуміли, що вам подобається малювати?

- Малювати, як і багато дітей, я полюбила з ранніх років, і якийсь час хотіла стати художником, потім модельєром одягу, потім «просто дизайнером», а потім - відразу маркетологом, так як це теж творча професія, і напевно серйозніше малювання . Але років у 18 я дізналася, що є якісь люди-художники, які не тільки створюють чудові роботи в комп'ютері, але ще й примудряються заробляти на життя. Тут то все і почалося.

- Роботи в комп'ютері ... Тобто ви вже в цей момент ви дізналися про графічні додатки і планшети?

- Так. Фотошоп ми почали вивчати ще в школі в якості загального розвитку, і це було кохання з першого погляду. Що ж стосується техніки, то я хотіла собі ноутбук, щоб бути мобільнішими (дивитися фільми в ліжку: D). Зайшла на сайт HP і там побачила чудо техніки - «планшетний ноутбук». Про фільми відразу забула - тепер в ліжку можна було малювати! Далі з працею відшукала, де його купити в Києві, і пропрацювала за ним пару років. Це було непогане рішення, проте були свої нюанси, одним з яких був руглівий «Фотошоп», який ні в яку не хотів розпізнавати такі принади, як натиск пера. Я зрозуміла, що пора переходити на професійний рівень, і в той же момент з цим моїм рішенням компанія Wacom анонсувала Cintiq Companion - стильно, мобільно, професійно. Так що рішення [про покупку] не змусило себе довго чекати.

- Ого, тобто вашим першим «ВАКом» став відразу Companion? Це шикарний старт! :) Пам'ятайте свою першу роботу, створену на цьому планшеті?

- Першу роботу не пам'ятаю, однак пам'ятаю свій перший проект. Я тоді проходила онлайн-навчання у діснеївського художника Арманда Серрано . Потрібно було раз на тиждень здавати домашні завдання, часу було мало в зв'язку з постійним завантаженням на роботі, та й «на відвали» диснеївському художнику роботу не здаси. Так що «Компаньон» дуже мені допоміг, підвищивши мою продуктивність. Кожен штрих не потрібно було переробляти по сто разів, кольори не спотворювалися, і [проміжні результати] не доводилося перевіряти на всіх домашніх моніторах. Загалом, роботи здала вчасно, курс закінчила на відмінно.

Роботи Tory Polska для курсу Армандо Серрано

- Здорово. А ви свої професійні навички відразу «в цифрі» почали формувати, або довелось зіткнутися і з класичною художкою?

- У молодших класах після уроків ходила у «Палац піонерів», далі була домашня самодіяльність. І лише поступово на графічного дизайнера, я дізналася, що таке класичний малюнок, живопис, композиція, кольорознавство і т. Д.

- І якими були ваші враження, коли ви перейшли на Companion? Що спільного з традиційним малюванням, які відмінності?

- На «Компаньйоні» дуже легко надати роботам жвавості, так як перо дуже слухняне, і кожен штрих і мазок виходять в міру рівними і в той же час «скетчовимі». А завдяки великій кількості текстурних кистей можна імітувати різні класичні техніки і матеріали.

«" Компаньйон "дуже мені допоміг ... Кожен штрих не потрібно було переробляти по сто разів, кольори не спотворювалися, і не доводилося перевіряти на всіх домашніх моніторах».

- А як за вашими відчуттями (і за розповідями друзів, колег, які теж малюють в цифрі) - важко переходити від паперу до планшета? Що порадите сумнівається?

- Наскільки я знаю, у багатьох виникають складності при переході на безекранний планшети. Мозку складно пояснити: мовляв, малюй тут, а дивись туди. А звикнувши, вже складно перейти на «Сінтік», так як мозок не розуміє, як так: тут малюй, тут і дивись. Але все це навіть складнощами назвати не можна, так як процес перебудови проходить досить швидко. Та й майже безмежні можливості, які маячать на горизонті, надто вже привабливі.

- Без сумніву. :) Власне, досить поглянути на ваші роботи, які легко доступні на Behance і в вашому персональному блозі . На папері та з традиційними інструментами їх створення напевно було б куди складніше, вірно?

- Так, ctrl + z - наше все. : D Але справа навіть не в кнопці скасування, не в текстурних кистях і інших комп'ютерних фішках. Цифра відкриває нові можливості, в цифрі можна не тільки імітувати вже існуючі, а й створювати нові стилі і техніки.

- Це цікаво. А які зі своїх робіт ви навряд чи створили б на папері?

- Думаю, професіонал своєї справи може відтворити що завгодно і як завгодно. Немає нічого неможливого. Взяти, наприклад, мій останній проект. Це концептуальна розробка візуального розповіді анімаційного фільму. Стиль був створений під враженням від робіт чудових диснеївських художників: Ейвінд Ерла , Який був головним художником «Сплячої красуні» (1959) і Майкла Хамфриса , Який працював над «Не бий копитом» (2004). Обидва цих майстра видатні жіпопісци, і незалежно від того, де і як вони створювали і створюють свої роботи, стиль супроводжує їх.

- Що в цьому проекті для вас як для художника було найцікавіше?

- Найбільш інтригуючим, безумовно, є результат. Хочеться швидше побачити те, над чим так довго працював. Найцікавішим був пошук золотої середини між сухою графичностью і плавною мальовничістю. Ну і звичайно ж текстури, я їх просто обожнюю.

«... Справа навіть не в кнопці скасування, не в текстурних кистях і інших комп'ютерних фішках. У цифрі можна не тільки імітувати вже існуючі, а й створювати нові стилі і техніки ».

- А крім текстур, які художні прийоми ви ще любите і часто використовуєте в роботі? Що новачкові варто освоїти в першу чергу, коли ази вже закладені?

- Одним з улюблених прийомів у мене є робота з Lasso Tool. Їм дуже легко управляти і можна швидко зробити блокинг, щоб зрозуміти композицію майбутнього малюнка. Їм також легко робити вже згадані текстури.

Якщо мова йде про растровій графіці, то, безумовно, «Фотошоп» всьому голова, і в ньому повинен орієнтуватися кожен графік. Якщо ж мова про векторної - то «Ілюстратор». Аніматори, 3D-моделлер теж використовують планшет в своїй роботі, і софт у них відповідний, наприклад 3ds max, Maya.

Загалом, маючи мету і засіб, потрібно освоювати способи досягнення, а в даному випадку, це ПО. Але варто пам'ятати, що будь-яка програма - це всього лише програма. І головне - це сам майстер.

Фрагменти свіжого персонального проекту Tory Polska «Древо життя»

- А як у вас будується творчий процес? З яких основних етапів він складається?

- Так як моя робота - це препродакшена анімаційних фільмів, на якому потім все грунтується, я дуже серйозно ставлюся до підготовчого етапу. Формулювання ідеї; збирання ідейних, композиційних, колірних і стилістичних референсів; переробка отриманого матеріалу в скетчі, блокинг, деталізація, готова картинка - це і є мій процес.

«... Варто пам'ятати, що будь-яка програма - це всього лише програма. І головне - це сам майстер ».

- У будь-якій професійній роботі, звичайно, завжди є місце рутині - напевно, головного ворога натхнення. Відомо, що одні художники щоранку розминаються скетчами на вільну тему, інші включають певну музику для створення необхідного «емоційного фону», треті ходять в улюблені місця, насичуються настроєм ... Як ви себе налаштовуєте на роботу і не даєте рутині погасити творчий запал?

- Я людина практична і вважаю, що залежати від натхнення - це непрофесійно. Потрібно вчитися працювати в будь-який час, адже, як правило, у вас є робочий графік, від якого безпосередньо залежить ваша продуктивність

Взагалі я досить терплячі людина, і у мене рідко виникає така проблема. Але якщо вже мене накриває, то досить відволіктися на інший проект, хоча б на 15 хвилин. Я намагаюся завжди вести особисті, незалежні проекти, які і складають моє портфоліо. Працювати над ними мене змушує дуже сильний стимул - робота у великій анімаційної компанії, де я одного разу хочу опинитися.

Робота Tory Polska, одна із сотні кращих, які виставлялася в лондонському музеї транспорту в 2015 р

- А ви вже думали, яким наступним пристроєм Wacom обзаведетеся? Після нинішнього «Компаньйона» або в компанію до нього? ;)

- Можливо, коли-небудь я перейду на Сінтік більшого формату, так як люблю працювати на збільшенні.

- Наостанок, який професійну пораду ви могли б дати початківцям, хто тільки вивчає цифрову графіку?

- Не бійтеся експериментувати. Пробуйте різні стилі і техніки, але завжди тримаєте в розумі логічну структуру, щоб ваші дії не перетворилися в просте «мазюканіе».

- Дуже дякую. :)

Tory Polska - професійний художник, член Спілки дизайнерів України, працює на анімаційної студії Panama Grand Prix . Зараз її основний проект - перший український 3D-фільм «Микита Кожум'яка», вихід якого на великі екрани запланований на 2016 рік. Над картиною працюють понад 100 осіб, і основна робота над графікою ведеться на планшетах і дисплеях Wacom. Без них, як зізнаються самі аніматори, навряд чи вийшло б створити комп'ютерний фільм.

Tory Polska в Інтернеті:

Персональний блог: torypolska.tumblr.com

Профіль на Behance: behance.net/ToryPolska

Профіль в Facebook: fb.me/artoftorypolska

Профіль у «Вконтакте»: vk.com/torypolska